photo Salon de Printemps

Salon de Printemps

Exposition, Dessin - Collage

Port-de-Bouc 13110

Du 18/03/2022 au 01/04/2022

L’association Art et Créations consacre son exposition printanière à un focus sur un artiste de la région, Alain Puech, qui n’avait pas pu rendre l’exposition Autoportraits publique en raison des contraintes liées au Covid-19 de 2020 et 2021. L’artiste présente de façon inédite sa série démarrée en 2008, Autoportraits, véritable aventure créative. Il questionne ici la distanciation avec le monde de l’image, du paraître, de la publicité et de l’illustration puis la reconnexion à l’identité : exister en tant qu’être, en tant qu’auteur, en tant qu’artiste. Depuis 2008, il réalise donc un autoportrait par jour où il laisse s’exprimer toutes ses envies plastiques sans restriction : dessin, collage, peinture, découpe, grattage... abstraction, figuration, tristesse, drôlerie... Chaque portrait est lié à une actualité du moment qu’elle soit personnelle ou sociétale.

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Genèse - Sourav Chatterjee

Peinture, Exposition

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 05/03/2022

Sourav ChaSourav Chatterjee est un peintre indien né en 1971 à Kolkata (Calcutta).Il vit et travaille à Marseille depuis 2017. Genèse est la seconde exposition personnelle de Sourav Chatterjee à la galerie Le Cabinet d’Ulysse, après Élégie, en 2019. L’œuvre de Sourav Chatterjee, poétique et mélancolique, nous tend le miroir de notre propre existence. Que voyons-nous : des êtres solitaires, détachés, perdus, presque absents. Des fantômes de nous mêmes ? Ou, des allégories d’un futur incertain ? La peinture de Sourav Chatterjee n’apporte pas de réponse, elle initie un mouvement de la pensée, une introspection, elle nous positionne face à nous-même et à la société dans laquelle nous vivons, elle nous pousse à nous interroger. Au delà, l’artiste semble également nous révéler une autobiographie secrète, lointaine, quelque part entre l’Inde et l’Europe, une blessure.

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The Lost Leonardo

Exposition, Peinture

Marseille 13000

Le 24/02/2022

L'histoire derrière la peinture la plus chère jamais vendue au monde : le Salvator Mundi, ce tableau que l'on croit être une œuvre rare de Léonard de Vinci. Vendu aux enchères pour 450 millions de dollars en 2017 par Christie's à New York, on le pensait disparu au XVIIe siècle. Redécouvert en 2005 après avoir été acheté pour seulement 1175 dollars à une collection privée de la Nouvelle-Orléans, l’authenticité de cette œuvre aujourd’hui propriété du prince saoudien Mohammed ben Salmane, est toujours contestée dans de nombreux milieux. Les expositions sur grand écran.

photo Exposition collection particulière Yvon Delaporte

Exposition collection particulière Yvon Delaporte

Exposition, Peinture

La Ciotat 13600

Du 01/03/2022 au 15/03/2022

S'inscrivant dans le courant néo-expressionniste, Yvon Delaporte est incontestablement aussi et surtout le peintre de la couleur. En témoignent ses extraordinaires dégradés de teintes désaturées qui rivalisent de la façon la plus audacieuse avec les couleurs les plus vives permettant ainsi à la magie des contrastes d’opérer. Ses personnages humbles et emprunts d’une grande spiritualité cachée parfois derrière une apparente naïveté sont l’expression de la vision lucide de l’artiste sur notre monde contemporain.

photo Vernissage de l'exposition « Des animaux qui font signe » de Guy Calamusa

Vernissage de l'exposition « Des animaux qui font signe » de Guy Calamusa

Animaux, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Le 27/03/2022

Des animaux peints. C’est depuis toujours semble-t-il, en tout cas depuis fort longtemps. Figures animales : elles prennent parfois tout un grand espace de paroi comme à Lascaux, ou s’animent en pétroglyphes sur de beaux rochers rouges là où vivaient les ancêtres des Amérindiens. Ailleurs, en les découvre, à force de regarder un tableau, presque cachées dans un coin de la toile peinte. Des images réalistes ou qui se perdent en formes plus ou moins fantastiques dans les entrelacs d’une lettrine ou dans un décor mural de grotesque. Et les voilà, sans doute nourries autant de toute leur histoire peinte ou sculptée que du questionnement des humains (peurs ou sentiment d’énigmatiques proximités) qui vivent à la fois dans ces images et dans la compagnie de bêtes réelles… les voilà qui font signe, de façon quasi carnavalesque ou gentiment familière dans les dessins et peintures de Guy Calamusa. Ou si c’est le peintre qui fait signe ? Tout bestiaire écrit ou peint parle surtout de notre inquiétude, de nos violences ou de nos hypocrisies, et bien rarement de réelle amitié (toujours empêtrée d’ailleurs dans nos préjugés et nos prétentieuses convictions) pour les animaux que[...]

photo Exposition de peintures de Paule Romas

Exposition de peintures de Paule Romas

Peinture

La Ciotat 13600

Du 14/03/2022 au 27/03/2022

Lorsque Paule Romas a commencé à peindre, sa vie a changé. Il lui semble que c’est à partir de ce jour qu'elle a enfin existé. La peinture, elle la vit intensément avec passion, enthousiasme et spontanéité et parfois même, dit-on, avec exubérance. Elle lui permet de libérer ses émotions, mêmes les plus fugaces et d’exprimer des choses différemment qu'en parlant. La peinture, est un Art qui lui colle à la peau.. Elle est pour elle une raison d’avancer, d’affronter la vie qui est parfois très ingrate mais qu'elle ne peut s’empêcher d’aimer. La vie est belle si on sait la regarder à travers le prisme de l’amour. Elle se donne sans restriction à son art toujours avec la même fougue, la même passion, le même plaisir. Peintre à fleur de peau, elle créé au feeling et étale sur la toile, sans fausse pudeur, les sentiments qui l’animent, inspirés par sa vie et ses rencontres. Coloriste d’instinct, elle a besoin d’exprimer le sujet choisi dans un jaillissement de couleurs : les rouges passion, les oranges chaleureux, les jaunes lumineux ; les bleus intenses, les verts vibrants, les ocres de la Provence… Le choix de la couleur, cela dépend des moments. Ses toiles,[...]

photo Exposition permanente Pavillon des Arts

Exposition permanente Pavillon des Arts

Sculpture, Exposition, Peinture

Carry-le-Rouet 13620

Du 01/01/2025 au 31/12/2025

Des peintres et graffeurs comme Tichène, Galloro, et Letestu ou des sculpteurs comme Josepha et So du Sud. L'image est bien souvent en dessous de la réalité et rien ne peut remplacer une visite pour s'émouvoir devant une peinture, une sculpture et tout ce qui fait l'art contemporain.

photo Sigmar Polke : Sous les pavés, la terre

Sigmar Polke : Sous les pavés, la terre

Peinture, Exposition

Arles 13200

Du 01/03/2025 au 26/10/2025

Le titre de l’exposition « Sous les pavés, la terre » fait référence à l’énergie du changement de Mai 68 qui anime les premières œuvres de Polke, mais évoque aussi un fort ancrage dans le réel qu’on retrouve chez l’artiste allemand comme chez Van Gogh. Les deux tableaux du peintre néerlandais qui accompagneront les œuvres de Polke en témoignent : Travail des champs (avril 1885) et Panier de pommes de terre (septembre 1885). En réunissant un vaste ensemble de peintures, photographies, sculptures, estampes et films couvrant la période des années 1960 aux années 2000, l’accrochage ambitionne de « mettre en évidence la complexité du travail de l’artiste, teinté d’un humour inattendu et sauvage, marqué par le plaisir de l’expérimentation et toujours soutenu par une observation aiguisée du monde et par des prises de position engagées ». La rencontre entre Van Gogh et Polke à la Fondation Vincent van Gogh Arles révèle des liens inattendus et pourtant évidents, notamment via le motif de la pomme de terre. Pour Vincent, ce tubercule est le symbole du lien à la terre nourrissante, du labeur des paysans et du repas des pauvres, tandis que chez Sigmar, la pomme de terre symbolise[...]

photo Infiniment bleu. Arts décoratifs, peinture et mode au Château Borély

Infiniment bleu. Arts décoratifs, peinture et mode au Château Borély

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 07/03/2025 au 15/02/2026

Le nouvel accrochage du musée Borély autour de la couleur bleue présente un ensemble d’œuvres du Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, provenant de ses collections permanentes, parfois rarement exposées, ainsi que de celles du Musée Grobet-Labadié et du Musée des Beaux-Arts de Marseille. Ce focus permet d’évoquer l’importance du bleu, du XVIIIe siècle à nos jours, à travers de nombreux domaines où cette couleur et ses nuances apparaissent de manière incontournable : la faïence, les arts graphiques, les bijoux, la mode. En écho à l’infinie variété des bleus des modèles Haute Couture des collections du musée (Chanel, Schiaparelli, Lanvin, Courrèges, Alaïa, Cardin, Balenciaga, Guy Laroche, Azzaro…) présentées en deux temps pour des raisons de conservation, les créations récentes de labels marseillais ou plus largement méditerranéens, lauréats du Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée, offrent une lecture particulièrement riche de cette couleur qui reste indissociablement liée aux rivages de la mer et à l’histoire de la Méditerranée. Par le biais de la représentation qui en est faite dans la peinture, les arts décoratifs, la littérature ou le[...]

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